Este libro va dirigido a todas las personas que desean participar delas acciones creativas que se producen en el espacio escénico a través de los elementos escenográficos que lo componen: cuerpo, iluminación, indumentaria, espacio sonoro, movimiento, acción? Las múltiplescombinaciones de estos elementos conforman las bases arquitectónicasdel juego escénico, con las que se elaborará la plasticidad, laespontaneidad y la imaginación del hecho teatral.
El cuerpo,el espacio y la imagen serán otras herramientas con las que el actortendrá que gestionar la elaboración de sus discursos escénicos,promoviendo las dramaturgias visuales que hayan surgido del encuentrode la acción directa, el azar y el desconcierto.
Un ángulo,una altura, una línea, un cuerpo, una palabra o una imagen?, conceptos todos que los actores utilizan para marcar y delimitar espacios deacción y formación de otros nuevos, son útiles para organizar lasbases de la composición plástica en la escena y también servirán paracrear personales escrituras de acción.
No solamente se habla en estas páginas del espacio escénico, sino también de las artesplásticas que lo sostienen, de sus funciones y de sus gestoscreativos, que son utilizados para descubrir otros espacios donde losactores inventen estrategias formales y conceptuales que les sirvanpara trabajar el trasvase del plano bidimensional al tridimensional.
El espacio es también el concepto con el que el artistadesea plasmar su pensamiento de acción, siendo la construcción visualde sus percepciones la que ponga en pie su mundo imaginado.
Espacio creativo y espacio pedagógico se colocan frente a frente para indicar la necesaria colaboración entre ambos, para concebirpedagogías del arte y arte en la pedagogía. Ambas palabras se debenexperimentar in situ para hablar de la plástica escénica en El cuerpoen el espacio y poner la experiencia en disposición de tomardecisiones que ayuden a entender la práctica artística.
José Luis Raymond inicia su formación creativa y pedagógica enla Escuela de Profesorado de EGB y en la Facultad de Bellas Artes delPaís Vasco (UPV/EHU), donde se doctora con la tesis El cuerpo comogenerador de nuevos espacios escénicos. También ha realizado el Máster de Investigación en Arte y Creación de la Facultad de Bellas Artes de la UCM.
Cursa estudios de posgrado de escenografía en laAkademia Sztuk Piekni (Warszawie). Desde 1990 hasta la actualidad esprofesor en la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD), dondeimparte las asignaturas de Espacio Escénico, Escenografía y El actoren el espacio, siendo esta última materia la que le ha llevado a lainvestigación y publicación de este libro. José Luis Raymond haimpartido estos procesos plásticos-escénicos en másteres y grados deuniversidades españolas e internacionales como la Universidad Michelde Montaigne (Burdeos), la Academia de las Artes de Shanghái,Middlesex University (Inglaterra), etc.
Compagina lapedagogía creativa con la actividad artística, en la que realizaexposiciones de pintura, instalación y fotografía, así como el diseñoescenográfico, la dirección de escena y las acciones directas.
En el año 2015 desarrolla el comisariado nacional para laCuatrienal de Escenografía en Praga. Es miembro fundador de laAsociación de Artistas Plásticos de España (AAPEE).
